Enige tijd geleden ben ik een summerschool Ludodidactiek gaan doen, in ludodidactief gebruikje principes uit gamedesign om leerervaringen te ontwerpen.  Op de literatuur-lijst van deze cursus stond het boek ‘Reality is broken’ van Jane McGonigal, wat mij erg geïnspireerd heeft. Een aantal jaar later kwam ik het onderstaande filmpje tegen: https://youtu.be/MuDLw1zIc94

In het boek en in de video wordt constant benadrukt dat gamen eigenlijk altijd hard werken is, maar er toch wereldwijd miljoenen mensen zijn (en vooral jongeren) die geheel vrijwillig elke dag hard werken in een game, zonder dat ze hiervoor betaald worden. Games zijn heel goed in het differentiëren van opdrachten en de beloning van het behalen hiervan. Successen worden gevierd en je kan zo vaak opnieuw beginnen als je maar wilt. Het leek mij super interessant om te gaan experimenteren met deze principes en te bekijken hoe ik deze kan inzetten voor het onderwijs.

Studenten van de opleiding Ruimtelijk Vormgeven op het Mediacollege Amsterdam worden door de coronamaatregelen aanzienlijk beperkt in hun praktijk, namelijk: ruimtelijk vormgeven. Op het moment dat de scholen op slot gingen zaten de studenten van deze opleiding midden in de opstart van een nieuw onderwijsprogramma waarbij de studenten leren een ‘booth’ te ontwerpen waarin een korte film vertoond kan worden. De vormgeving van de booth moet een aanvulling zijn op de film en de filmbeleving als ervaring versterken.

Omdat de studenten niet meer naar school kunnen komen en daardoor geen gebruik kunnen maken van de gebruikelijke faciliteiten zoals de werkplaats, materialen en apparatuur is door het docententeam besloten dat de studenten de booth in 3D software mogen animeren. Een prima oplossing, met name omdat de studenten op die manier een andere belangrijke vaardigheid ook onder de knie kunnen krijgen: het digitaal prototypen van een ruimtelijke beleving.

Tegelijkertijd is een 3D animatie op je beeldscherm maken en bekijken niet te vergelijken met een ruimtelijke creatie waarin je je in en rondom het product kunt begeven. Wat op je laptop er mooi uitziet kan als beleving erg tegenvallen. Ook is het lastig om goed verhoudingen in te schatten. Daarbij kwam nog een praktische uitdaging: een aantal studenten van de opleiding hebben geen beschikking over een laptop waarop de 3D software goed kan draaien.

Voor de oorspronkelijke opdracht ontvangen de studenten een filmscene waarvoor ze een booth moeten ontwerpen. Uitganspunten:

• De filmbooth is zo ontworpen/ vormgegeven dat deze aansluit op de inhoud van je scène, –
• het ontwerp moet de filmpresentatie ondersteunen en versterken.
• Zoek het experiment op en denk na op welke wijze je de kijker met de booth een aanvullende beleving wil geven.
• Je ontwerpt vanuit storytelling: wat wordt jouw verhaal?
• Start met de vraag: Wat wil je precies dat mensen gaan voelen en beleven?
• Neem hier in mee: Een beleving is je verhaal, visie of boodschap communiceren d.m.v. kleuren/ vormen/ materialen/compositie en hiermee diverse zintuigen activeren.

Als suggestie werd meegegeven om een meubelstuk te integreren in het ontwerp.

Na het sluiten van de school is aan de opdracht toegevoegd dat zij het ontwerp in Cinema 4D moeten ontwerpen.

Kan ruimtelijk vormgeven in VR een waardevolle toevoeging zijn op het curriculum van Ruimtelijk Vormgever?

Voor het 100-jarige bestaan van het Mediacollege Amsterdam is een jubileumboek uitgebracht. In dit boek is te lezen over de 100 jaar historie van het Ma en de Amsterdamse Media. Het nieuwe kijken is gevraagd om de ervaring van het boek te verrijken met de ‘magie’ van augmented reality. Met deze techniek komen afbeeldingen in of op het boek ‘tot leven’ en wordt de lezer ondergedompeld in het onderwerp op een interactieve manier.

Het HMC (Hout- en Meubileringscollege) is sinds 1929 een zelfstandige MBO-vakschool die zich uitsluitend richt op creativiteit, vakmanschap en ondernemerschap. Zij leiden op voor beroepen in de richtingen interieur & wonen, meubel & hout en design & mode accessoires.

Vanuit het HMC leeft de behoefte om, de door de studenten gemaakte meubels en interieurs, virtueel te testen vóórdat deze geproduceerd gaan worden. Door gebruik te maken van virtual reality kunnen de studenten en docenten rondlopen in het gemeubileerde interieur en testen of ze dit willen gaan maken.

Met de overlappende expertises van de opleidingen Audio visueel, Gamedeveloper en Game artist gaan onze studenten de vraag van het HMC beantwoorden met een VR-product. Het is de bedoeling dat dit product wordt gepresenteerd op op de jaarlijkse events Mediabites én de HMC-expo. Daarnaast willen het HMC en het Mediacollege ook dat de experience wordt vastgelegd met green-screen en camera-tracking, zodat voor omstanders duidelijk is wat er gebeurt in VR.

Het Mediacollege Amsterdam heeft ieder schooljaar twee open dagen. Een open dag geeft aspirant studenten de mogelijkheid om zich te oriënteren op de verschillende opleidingen die wij aanbieden. Het is zonde dat hier maar op twee momenten de gelegenheid voor is en de open dag geen realistisch beeld geeft van hoe het echt is om lessen te volgen.

Hoe gaaf zou het zijn als je virtueel een les op het Mediacollege zou kunnen bijwonen, om de desbetreffende lesstof vervolgens te koppelen aan een opdracht. Op deze manier kan je als geïnteresseerde een nog realistischer beeld vormen van hoe het er op het Mediacollege aan toe gaat. Tevens kan je testen of de opleiding die jij op het oog hebt ook echt iets voor jou is.

Door middel van een 360 graden opgenomen lessituatie kunnen studenten vanuit huis via een cardboard of gewoon via Youtube en les volgen op het Mediacollege alsof ze daar ook echt daadwerkelijk aanwezig zijn. Middels de opdracht kan de student zelf testen of hij/zij geschikt is voor de desbetreffende opleiding. Op deze manier is er naast de twee open dagen dus sprake van een virtueel open jaar!

Hoe kunnen wij aspirant studenten een realistisch beeld geven van een lesdag op het Mediacollege Amsterdam met behulp van 360 graden video?

In samenwerking met het Street Art Museum Amsterdam (SAMA) ontwikkelde het practoraat het nieuwe kijken een VR beleving waarin je bij een van de meest recente en iconische street art kunstwerken in Amsterdam West kan staan.

SAMA heeft als doelstelling het aankleden van het westelijke deel van Amsterdam met kunstwerken die ‘het verhaal van de buurt’ vertellen. Hiervoor worden vaak grote ‘murals’ gemaakt op zijkanten van kale grijze flats. Op die manier krijgt de wijk meer kleur. De flats worden echter regelmatig afgebroken en daarmee gaan de kunstwerken verloren. Om de kunst toch te kunnen behouden en te kunnen delen met latere generaties onderzoekt SAMA op welke manier innovatieve technologieën zoals VR en AR kunnen worden ingezet.

Meer informatie over de context van dit project vind je hier: https://www.streetartmuseumamsterdam.com/post/2019/01/14/technology-street-art-and-museology

En hier: https://www.streetartmuseumamsterdam.com/post/2019/06/19/from-ephemeral-to-eternal-street-art-in-the-digital-age

Het XR lab is een spin-off van het nieuwe kijken. Het is een leerbedrijf op het Hilversum Mediapark waar door middel van experimenten onderzoek wordt gedaan naar nieuwe mediatechnologieën en -belevingen.

XR staat voor alle mediaervaringen waarin de digitale en biologische realiteit gecombineerd worden, van Augmented Reality (AR) – een digitale laag over de realiteit – tot immersive Virtual Reality (VR) – volledig ondergedompeld worden in een virtuele wereld. XR is daarmee alomvattend en toekomstbestendig: de X staat voor het onbekende – het onontdekte.

De X staat ook voor de plek waar onderwijs en het bedrijfsleven elkaar kruisen. Waar de handen ineengeslagen worden om door middel van co-creatie antwoorden te vinden op vraagstukken van de toekomst. De onderzoekers in het lab zijn docenten (seniors), studenten (stagiairs), bedrijven en overheidsinstellingen met een blik op de toekomst.

De X staat ook voor de plek waar onderwijs en het bedrijfsleven elkaar kruisen. Waar de handen ineengeslagen worden om door middel van co-creatie antwoorden te vinden op vraagstukken van de toekomst. De onderzoekers in het lab zijn docenten (seniors), studenten (stagiairs), bedrijven en overheidsinstellingen met een blik op de toekomst.

In het lab wordt op basis van echte praktijkopdrachten en met intensieve praktijkbegeleiding in teams wordt samengewerkt binnen een state-of-the-art leer-werkomgeving. De samenwerkende partijen zetten via het XR lab innovatietrajecten en werkelijke bedrijfsopdrachten uit. Deze bedrijfsopdrachten zullen door groepen studenten worden uitgevoerd.

Studenten krijgen projectmatige begeleiding van een scrummaster en inhoudelijke begeleiding van excellente vakdocenten vanuit verschillende disciplines. Verschillende crossmediabedrijven leveren extra begeleiding, faciliteiten, kennis en expertise die ter beschikking staan voor de studenten. Docenten zijn op deze manier nauw betrokken bij de stage van studenten én hebben ook beter zicht op in de nieuwste ontwikkelingen uit het bedrijfsleven en de skills die bedrijven vragen van mediaprofessionals.

Het lab is een veilige plek waar fouten maken een belangrijk onderdeel is van het leerproces. Een plek waar nieuwe kennis en praktische toepassingen getest en ontwikkeld worden. Waar nieuwe realiteiten geëxploreerd worden.

Het XR lab maakt onderdeel uit van de samenwerking Take-X met het MBO College Hilversum, Media Perspectives en een groot netwerk aan mediabedrijven.

Op initiatief van Motiv ICT Security en de gemeente Amsterdam én in samenwerking met de Parnassia Groep, Stichting Shoot, VeiligheidNL, Mediacollege Amsterdam, Practoraat Het Nieuwe Kijken, de gemeente Drechtsteden, Faculteit Onderwijs en Opvoeding van de Hogeschool van Amsterdam en TNO lanceren we vandaag het gratis VR-lespakket Cyberpesten om de bewustwording bij jongeren over de impact van cyberpesten te vergroten.

De Virtual Reality-film, geregisseerd door Hugo Metsers in nauwe samenwerking met vr-regisseur Rufus Baas van Practoraat Het Nieuwe Kijken, brengt de pestervaring heel dichtbij de leerlingen, waardoor ze goed kunnen invoelen wat online pesten met je doet. Zo worden leerlingen eerder aangespoord om verdediger te worden en geen meeloper als het om cyberpesten gaat.

Uit onderzoek blijkt dat 21% van de tieners tussen de twaalf en zeventien jaar oud wel eens online is gepest. Het aantal blijft groeien door de snel digitaliserende samenleving waarin jongeren 24/7 bereikbaar zijn. Aandacht voor de impact van cyberpesten is daarom cruciaal!

Klik hier om meer te lezen over het lespakket of om het direct te bestellen én de VR-brillen te reserveren.

Hoe zou het zijn om in een iconisch beeld rond te kunnen lopen? Dit beeld kan bijvoorbeeld een foto, filmscène of schilderij zijn. We gaan dit met Het Melkmeisje van Johannes Vermeer proberen te beantwoorden. We scheppen de mogelijkheid om in de ruimte waar deze scène zich afspeelt rond te kunnen lopen en daarmee jouw kijk op het schilderij te verrijken.

Om deze vraag te beantwoorden hebben we naar verdwijnpunten gezocht en hebben we de horizon (H) bepaald.
Vanuit dit punt zijn we gaan reconstrueren en kwamen we tot de ontdekking dat de tafel niet rechthoekig is maar een schuine kant heeft. Dezelfde conclusie werd ook getrokken tijdens het bouwen van het grey-box model in 3D.

Sommige dingen kun je alleen maar leren door te ervaren. Dat geldt ook voor het beroep van leraar. Maar de ene lerarenstage biedt een rijkere leeromgeving dan de andere. En hoe behandel je een thema in de opleiding waarmee tijdens de stage nog niet iedereen in aanraking is gekomen? Bovendien kan het helpen om voor de stage alvast een aantal scenario’s beleefd te hebben. De Hogeschool van Amsterdam, Faculteit Onderwijs en Opvoeding (HvA FOO) en het Practoraat Het Nieuwe Kijken slaan de handen ineen om hiervoor oplossingen te vinden.

Het nieuwe kijken ontwikkelt daarom meerdere VR video’s waarin de student in de rol van docent en leerling wordt geplaatst om zo de situaties op een waarachtige wijze te kunnen ervaren en daardoor beter voorbereid te zijn op de lespraktijk. De video’s dienen als pilot om te onderzoeken welke (positieve) effecten de inzet van zulke video’s heeft op de studenten.

In de literatuur worden verschillende didactische voordelen van een VR-beleving ten opzichte van bestaande onderwijsmiddelen beschreven. VR-ervaringen maken nieuwe situaties toegankelijk, laten je beladen situaties ervaren, maken het mogelijk om aanwezig te zijn zonder te storen, vragen om actief observeren en bieden de mogelijkheid om te herbeleven.

Wat wil je in beeld brengen? Waar gaat je aandacht naar uit? Hierbij geldt dat het ervaren van de groepsdynamiek (echt deel uitmaken van een klas, de rol van een leerling kunnen aannemen, voelen op welke manier spanningen ontstaan) een wezenlijk verschil vormt met reeds bestaande ‘platte’ films. Ook het ervaren van de consequenties van verschillende keuzes speelt hierbij een belangrijke rol. Begroet je wel of niet iemand die te laat komt? Wat gebeurt er met het verloop van je les als je ergens te veel of te weinig aandacht aan besteedt?

Jongeren maken veel gebruik van sociale media, maar zijn hierin niet altijd even mediawijs. Zo overzien ze vaak niet wat de gevolgen kunnen zijn van hun online berichten. In dit experiment onderzoeken de twee practoraten van het Mediacollege Amsterdam, Het Nieuwe Kijken en Practoraat Mediawijsheid, wat VR kan betekenen in het mediawijzer maken van mbo-studenten.

Het Nieuwe Kijken onderzoekt de mogelijkheden van nieuwe manieren van kijken en beleven. Zij brachten hun expertise in over het relatief nieuwe medium. VR plaatst de kijker middenin de ervaring en heeft daardoor een grotere impact op de kijker dan traditionele media. VR wordt daarom onder andere ingezet voor trainingen en in de psychische gezondheidszorg.

Practoraat Mediawijsheid had de behoefte te onderzoeken of VR ook een geschikt middel is om studenten mediawijzer te maken. Door een veelvoorkomende mediawijsheid casus in VR te plaatsen willen de practoraten bekijken of het mogelijk is jongeren beter te laten reflecteren op hun acties op sociale media.

Naast het creëren van impact op studenten willen de practoraten een rol spelen in het sneller opnemen van innovaties in de huidige onderwijscurricula. Het Nieuwe Kijken experimenteert daarom met nieuwe samenwerkingsvormen in de driehoek bedrijven, docenten en studenten.

De ervaring werd gemaakt door het VR-productiebedrijf Eastbound. Docenten van de opleiding Audiovisueel sloten aan bij het productie- en bewerkingsproces om te leren hoe dit er met dit nieuwe medium aan toegaat, zodat zij dit weer mee kunnen nemen in hun lessen aan de studenten. De acteurs zijn studenten van de opleiding Filmacteur en hun docent Hugo Metsers. VR vraagt om een nieuwe manier van acteren, waarbij acteurs zelf de camera moeten ‘zoeken’ in tegenstelling tot traditionele film waarbij de camera de acteurs volgt.

We zijn bij het bouwen heel erg geïnspireerd door Google sites, omdat je hier heel makkelijk een website in elkaar kan zetten die er goed uitziet. Elke pagina heeft dezelfde opbouw, Aanleiding, Onderzoeksvraag en Uitgangspunten. Elke pagina heeft een aantal keywords, waardoor deze gelinkt wordt met pagina’s die over hetzelfde onderwerp gaan. Ook in social media integreerd, zodat je makkelijk een pagina kunt delen op bijv. whatsapp of instagram.

Het Mediacollege Amsterdam wil haar studenten voorbereiden op de toekomst. Daarom sluiten de opleidingen zoveel mogelijk aan bij de ontwikkelingen in het werkveld. Zo is de kans groot dat bijvoorbeeld studenten Audiovisueel, Filmacteur en Mediamanager na hun studie gevraagd worden mee te werken aan 360-graden videoproducties. Een goede reden dus om alvast tijdens de opleiding kennis te maken met deze nieuwe manier van storytelling. De technologie is nog in ontwikkeling, en dit biedt studenten de kans om de ontwikkelingen van deze nieuwe beeldtaal niet alleen te volgen, maar ook zelf actief vorm te geven.

Het VR-productiebedrijf Eastbound (www.eastboundvr.nl), opgericht door twee alumni van het Mediacollege, ontwikkelde samen met docenten en studenten vier 360-graden promotievideo’s. In de video’s kun je rondkijken in een werksituatie in de media: een filmset, de opening van een pop-up store, de game-industrie of backstage voor aanvang van een optreden. Vervolgens beland je in een leslokaal waar les wordt gegeven binnen één van deze vakgebieden en zie je welke opleidingen betrokken zijn bij dit werkveld. Kortom, je ziet waar je later terecht kunt komen als je een opleiding volgt op het Mediacollege Amsterdam. Zo wordt de slogan ‘Worden wat je bent’ expliciet gemaakt door de koppeling te maken tussen het beroep en de lespraktijk.

De video’s zijn vertoond tijdens de open dagen van 2017 om zo potentiële studenten een beeld van het werkveld te geven en een betere voorstelling te geven van de lespraktijk op school.

Bekijk de video’s (met je VR-bril en koptelefoon!) hier:

Tegelijk met de productie van de VR-video’s zijn er drie behind-the-scenes-video’s gemaakt, die inzicht geven in het productieproces en dieper ingaan op de techniek en de nieuwe manier van storytelling.

Jongeren kijken steeds minder televisie. KPN zoekt daarom nieuwe diensten en producten om jongeren mee te bedienen. Tijdens de KPN Concept Challenge, georganiseerd in samenwerking met het nieuwe kijken worden studenten uitgedaagd om nieuwe concepten te bedenken. In één dag gaan studenten in groepjes aan de slag om concepten te bedenken. Studenten worden daarbij ondersteund door professionals en aan het einde van de dag wordt er een winnend groepje uitgekozen. Als KPN besluit één van de concepten daadwerkelijk uit te werken zal het winnende groepje betrokken blijven.

WRAAK360 is een 360 graden-film, die in vier spannende delen het verhaal vertelt van een groepje studenten. Zij gaan een weekendje naar het strand en komen daar terecht in een duinhotel dat gerund wordt door de zonderlinge hoteleigenaar Duve en diens getraumatiseerde zoon Dave. Een bijzonder stel, zo zal al snel blijken.

De film is geproduceerd als afstudeerfilm voor de studenten Filmacteur van het Mediacollege Amsterdam. WRAAK360 is geproduceerd door Tuvalu Media en werd mede mogelijk gemaakt door het Het Nieuwe Kijken. De film is naar een idee van Raymond Grimbergen en Melcher Hillmann en een scenario van Arnout Vallenduuk. Een speciale rol in de film is weggelegd voor Bartho Braat.

WRAAK360 is met de veelheid van acteurs, locaties, het verhaal en de wijze van registratie écht revolutionair en een flinke stap in de goede richting om VR groter te maken.

Naast de film, die in vier delen via social media gedeeld werd, is er een ‘making of’ video gemaakt waarin het productieproces van 360-film onder de loep genomen wordt. De video is hier te bekijken:

In de studentengroep volgen we Maan (Anastasia Martynova), een wat teruggetrokken, authentiek meisje. Sinds een tijdje heeft Maan verkering met Lars (Mitchell Dobbelaar), een van de populaire boys in de groep. Maar Lars is het afstandelijke gedrag van Maan wel een beetje beu.

De uitbundige Sterre (Britt Scholte) weet hier wel wat op. Zij stelt voor dat Lars Maan jaloers moet maken. Hoe? Simpel: Sterre zal doen alsof ze interesse in hem heeft. Maar of dit zo hulpvaardig is als het lijkt, of dat Sterre andere bedoelingen heeft met Lars, valt te bezien…

Tegelijkertijd volgen we het verhaal van Dave (Niek Roozen), de zoon van de hoteleigenaar die zijn achttiende verjaardag viert. Dave is een jongen die zwaar aan zijn vader hangt, wat wel te begrijpen valt, aangezien zijn moeder zelfmoord heeft gepleegd, kort na zijn geboorte. Ondanks dat Dave zijn moeder dus nooit gekend heeft, draagt hij haar dit nog altijd in wrok na. Een wrok die aangewakkerd wordt door zijn vader, die een afkeer heeft gekregen van alle vrouwen.

Een afkeer met gruwelijke gevolgen, zo blijkt als we met hem afdalen in het ondergrondse bunkercomplex dat zich uitstrekt onder de duinen. Hier ontdekken we dat hij een jong meisje heeft gekidnapt en heeft vastgeketend aan de muur. Vandaag is de dag dat zijn zoon Dave een man gaat worden, door middel van de rituele moord op het onschuldige meisje…

Maar dit gaat mis. Want het meisje brengt zichzelf om het leven, nog voor ze vermoord kan worden. Dit tot woede en intense teleurstelling van zoon Dave. Maar zijn teleurstelling maakt plaats voor grote opwinding als zijn vader hem voorhoudt dat hij een nieuw meisje mag uitzoeken onder de gasten van het hotel. Dave laat zijn oog vallen op Sterre, die volgens hem een treffende gelijkenis heeft met zijn overleden moeder.

Wat volgt is een spannende achtervolging in het ondergrondse bunkercomplex, waar Sterre, Lars en Maan in terechtgekomen zijn. Een achtervolging die het drietal alleen lijkt te kunnen overleven door op elkaar te vertrouwen. En dat is nu net het enige dat tussen de drie volledig zoek is, na Lars’ poging om met Sterre’s hulp vriendinnetje Maan jaloers te maken.

De film zelf is op hetzelfde kanaal te vinden (in je VR-bril met koptelefoon!): https://www.youtube.com/channel/UC2_Z2QaDgHHjxhlsA1KtBpg

Instagram WRAAK360: https://www.instagram.com/wraak360/

Magic Realism 2 is het tweede experiment van Het Nieuwe Kijken dat de naam Magic Realism kreeg. In dit experiment werden opnieuw studenten vanuit verschillende opleidingen uitgedaagd om samen een VR-beleving te creëren met een duidelijke relatie tussen de virtuele wereld en de realiteit.

Het vorige experiment leerde ons dat VR een veld is dat zich bij uitstek leent voor samenwerking tussen verschillende mediadisciplines: Game Developers programmeren de virtuele wereld en de ‘natuurwetten’ die in die wereld gelden, Game Artists maken de ontwerpen en 3D modellen voor de virtuele wereld, Ruimtelijk Vormgevers zorgen voor de aankleding van de niet-virtuele locatie waar de VR-ervaring beleefd zal worden en Audiovisueel Vormgevers leggen de experience vast, bijvoorbeeld met greenscreen en in-engine cameratechnieken.

Studenten kregen binnen het experiment Magic Realism 2 de opdracht om voor een opdrachtgever, in dit geval het Hout- en Meubileringscollege, een virtuele omgeving te creëren waarin studenten van die school hun ontworpen meubels kunnen inladen en presenteren. Daarnaast moest het mogelijk zijn om in de VR-wereld de meubels van kleur, grootte en materiaal te kunnen veranderen. Omdat de VR-tool ook gebruikt zal worden om te presenteren op beurzen en evenementen moest er bovendien een game-element aan toegevoegd worden voor de entertainment-factor.

Naast dat studenten in dit project kennismaken met de vele mogelijkheden van VR, leren ze ook hoe ze hun vaardigheden kunnen bundelen door interdisciplinair samen te werken. De studenten presenteerde de eerste versie van hun project op Mediabites Amsterdam, en op 7 juni 2017 was de definitieve versie te beleven op het congres Leren met VR.

Opgenomen in Like 2 Share magazine: http://liketoshare14.digitaal-magazine.nl/nl_NL/3403/54732/practoraat_het_nieuwe_kijken_introduceert_%E2%80%98magic_realism%E2%80%99.html

Het Nieuwe Kijken wil het Mediacollege Amsterdam neerzetten als de bakermat voor jong talent en vernieuwing, op conceptueel en technologisch vlak. Begin 2017 werd daarom het eerste interdisciplinaire experiment met de naam Magic Realism gestart. In dit experiment werden studenten uitgedaagd om een complete ervaring te creëren waarin een virtuele wereld en de realiteit samenkomen.

De opdracht was om een nieuwe invulling aan VR te geven, namelijk door de virtuele en echte wereld samen te laten komen. Deelnemers aan een VR-ervaring kunnen zo door een fysieke wereld lopen terwijl ze door een VR-bril kijken. In de fysieke ruimte staan muren en objecten die in de VR-omgeving worden ‘aangekleed’. Op deze manier is de fysieke interactie ook een onderdeel van de ervaring, wat de beleving van de bezoekers enorm vergroot.

Magic Realism 1 was een interdisciplinair samenwerkingsproject tussen de opleidingen Audiovisueel, Game Artist, Game developer en Ruimtelijke vormgeving. In totaal deden acht studenten mee aan dit experiment. Met hun overlappende expertises moesten de studenten samen een experience maken waaraan bezoekers van de open dag van de school konden deelnemen. Ook moest er een video komen met de verslaglegging van het proces.

– Experimenteren met de mogelijke toepassingen van VR
– Experimenteren met de relatie tussen de virtuele wereld en realiteit
– Interdisciplinair samenwerken

– Een ervaring die getoond kan worden tijdens de open dag
– Een ervaring die vermakelijk is voor de VR-gebruiker én voor omstanders
– Video met verslaglegging van het proces

Na enkele brainstormsessies en productiesprints werd Magic Realism opgeleverd: een komische VR-game voor twee deelnemers. Hiervoor bouwden de studenten Ruimtelijk Vormgever een fysieke set, een tuintje met bloemen en hekjes. De studenten Gamedeveloper en Game artist maakten een game die zich in een kantoor afspeelt, en de AV’ers legden het hele proces op camera vast.

De twee deelnemers – waarvan één met een VR-bril – zitten ieder in een andere wereld maar communiceren wel met elkaar. Voor de nietsvermoedende toeschouwer ziet dit er heel grappig uit, want de deelnemer met de bril voert allerlei rare manoeuvres uit in het luchtledige, pakt voorwerpen op die er in het echt niet zijn en komt na het bukken omhoog, steunend op een tafel die er in werkelijkheid niet staat; het resultaat van de beïnvloeding van zijn brein door wat hij ziet in de virtuele wereld. Het schouwspel eindigt met een ‘chicken dance’ in het tuintje onder luid applaus en gelach van de toeschouwers.

Voor de acht studenten was het een enerverend en leerzaam project. “We hebben samen veel bereikt. Het was anders dan we gewend zijn, want nu hebben we met andere – en meer – opleidingen samengewerkt dan we normaal doen. Wat duidelijk werd is dat we elkaar nodig hebben, om erachter te komen wat haalbaar is”, aldus de studenten.

Samen met Kennisnet organiseerde het Mediacollege Amsterdam de Virtual Reality Concept Challenge. Vierentwintig studenten van de opleidingen Audiovisueel, Game artist en Media- en Gamedeveloper, verdeeld over zes teams, dompelden zich gedurende een volle dag onder in de wereld van Virtual Reality. Het doel van de dag was om studenten kennis te laten maken met VR en om de verbinding tussen bedrijven en het onderwijs te versterken aan de hand van deze nieuwe technologie. Het hoofdonderdeel van deze dag werd gevormd door de concept challenge voor opdrachtgever Schiphol, met het vraagstuk: hoe kan Schiphol de meest geweldige maar gesloten locaties met VR toch toegankelijk maken voor het grote publiek

Schiphol was enorm onder de indruk van het hoge niveau van de studenten. Zes prachtige concepten werden gepresenteerd, waarvan uiteindelijk het concept van de AV-studenten Joey Jansen, Benjamin Kuijper, Dylan van Kesteren en Teun Vink het winnende bleek. Twee weken later bleek ook tussen de winnende concepten van collega-scholen Cibap en Sint Lucas het concept van Joey, Benjamin, Dylan en Teun het beste. En dus mochten zij voor Schiphol aan de slag met de realisatie, in samenwerking met VR-studio VR OWL.

De gekozen locatie voor de productie was de brandweerkazerne op Schiphol. Een locatie waar bezoekers met bus langs kunnen rijden, maar waar je niet op het terrein zelf kan komen. Wekelijks worden daar brandoefeningen gedaan en als je geluk hebt rij je er toevallig langs tijdens een oefening, maar in de meeste gevallen zie je niet meer dan het testvliegtuig dat tijdens de oefeneningen gebruikt wordt. Daarom ontwikkelden de studenten een VR-ervaring waarin je dicht op het vuur meemaakt hoe zo’n oefening eraan toe gaat. Bezoekers bekijken de video in VR-bril wanneer ze bij het terrein aan zijn gekomen. Voor de bezoekers een extra reden om de informatieve busrit over het Schiphol terrein te maken.

Meer informatie over de challenge van Kennisnet vind je hier: https://www.kennisnet.nl/artikel/mbo-studenten-ervaren-virtual-reality-bij-concept-challenge-kennisnet/

Wil je zelf een VR challenge organiseren? Alle tools vind je hier: https://www.kennisnet.nl/artikel/laat-mbo-studenten-virtual-reality-ontdekken-met-een-concept-challenge/

Eventueel nog interessant: https://www.kennisnet.nl/fileadmin/kennisnet/publicatie/Virtual_reality_in_het_onderwijs.pdf

Het eindproduct bekijk je hier (in je VR-bril met koptelefoon)

De gekozen locatie voor de productie was de brandweerkazerne op Schiphol. Een locatie waar bezoekers met bus langs kunnen rijden, maar waar je niet op het terrein zelf kan komen. Wekelijks worden daar brandoefeningen gedaan en als je geluk hebt rij je er toevallig langs tijdens een oefening, maar in de meeste gevallen zie je niet meer dan het testvliegtuig dat tijdens de oefeneningen gebruikt wordt. Daarom ontwikkelden de studenten een VR-ervaring waarin je dicht op het vuur meemaakt hoe zo’n oefening eraan toe gaat. Bezoekers bekijken de video in VR-bril wanneer ze bij het terrein aan zijn gekomen. Voor de bezoekers een extra reden om de informatieve busrit over het Schiphol terrein te maken.

Meer informatie over de challenge van Kennisnet vind je hier: https://www.kennisnet.nl/artikel/mbo-studenten-ervaren-virtual-reality-bij-concept-challenge-kennisnet/

Wil je zelf een VR challenge organiseren? Alle tools vind je hier: https://www.kennisnet.nl/artikel/laat-mbo-studenten-virtual-reality-ontdekken-met-een-concept-challenge/

Eventueel nog interessant: https://www.kennisnet.nl/fileadmin/kennisnet/publicatie/Virtual_reality_in_het_onderwijs.pdf

Het eindproduct bekijk je hier (in je VR-bril met koptelefoon)